Anna Barros

Brasil

BIO Anna Barros é artista multimídia, autora com vários livros publicados, curadora e pesquisadora. Bacharel em Fine Arts pelo Otis Art Institute of Parsons School of Design em Los Angeles, Ca., Mestrado em Artes pela Escola de Comunicação e Arte – ECA/USP, Doutorado Sandwich em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP e San Francisco Art Institute e Pós-doutorado COS-PUC-SP. Foi presidente da Associação Nacional de Pesquisadores em Artes Plásticas - ANPAP. Pertence ao Conselho Editorial da Revista online Artciência, Portugal. Nomeada para o Prêmio Sergio Motta em 2001 com o SDVila, Andarilho, e, em 2009, pelo percurso da carreira.

Edson Zampronha

Espanha/Brasil

BIO Recebeu dois prêmios da Associação Paulista de Críticos de Arte e o 6º Prêmio Sergio Motta pela instalação “Atrator Poético” realizada com o Grupo SCIArts. Tem recebido encomendas de obras como a do Museum für Angewandte Kunst, Alemanha, e da estilista María Lafuente para a Passarela Cibeles 2006, Espanha. Suas obras tem sido apresentadas em auditórios de destaque, como no Museo Nacional Reina Sofía, Espanha, e no CBSO Centre de Birmingham, Inglaterra. É Professor na Universidade de Valladolid, Espanha e doutor em Comunicação e Semiótica pela PUC/SP.

Melinda Rackham

Austrália

BIO O conhecimento amplo de Melinda Rackham sobre formas de arte de distribuição, emergentes e receptivas é formado por 15 anos de envolvimento com exposições internacionais de arte eletrônica e festivais, quer como artista, teórica, jurada, curadora ou produtora cultural.
Ela possibilitou um amplo envolvimento com formas de arte mediadas através da criação do fórum online de mídia empyre sobre teoria da arte, como Diretora da ANAT e como curadora da Rede de Artes ACMI. Atualmente professora adjunta da Universidade RMIT, Dra. Rackham é curadora e crítica da arte e cultura, que se manifestam em práticas dos meios e ambientes emergentes.

Pau Waelder Laso

Espanha

BIO Formado em História da Arte na Universidade de Barcelona, tem diploma de mestrado em Estudos Avançados em História da Ciência e Teoria da Arte na Universidade das Ilhas Baleares e está escrevendo sua tese de doutorado no campo da arte, ciência e tecnologia. Participa de simpósios internacionais, como a Conferência Internacional I sobre Arthur Danto e o Fim da Arte, (CENDEAC, Murcia, 2003) e Realidade de Jogos (Fournos, Atenas, 2006). Ele escreveu capítulos de livros sobre a realidade de jogos. Um desafio para a cultura digital (Atenas: Fournos, 2006) e Experiências Crescentes. Estrutura, Análise e Desenho da Experiência do Jogador (Rovaniemi: Lapland University Press, 2008), assim como o texto Jogos da Dor: A dor como estímulo tátil na mídia arte baseada em jogos de computador, publicada como uma nota na Leonardo vol. 40, Exemplar 3 (MIT Press, 2007).
Ele foi recentemente curador das exposições Metapaisatges (Fundació Pilar i Joan Miró a Mallorca / Deichtorcenter Hamburgo) e FLOW (CCA Andratx), e coordenou as conferências de Cultura Digital e En_lloc para a Fundação Pilar i Joan Miró. Ele também participou como palestrante e professor em diversos cursos sobre arte e novas mídias da UOC (Universidade Aberta da Catalunha) e do Centro LaBoral de Arte y Creación Industrial (Espanha). Atualmente é palestrante consultor na UOC em Teoria da Arte e Estética.
Ele trabalhou como editor dos sites Rizoma e Artnodes e escreveu críticas sobre arte contemporânea e meios de comunicação para várias revistas e recursos on-line, tais como o Furtherfield, a Revista du CIAC, Revista ETC, ASPECT e a::minima:, assim como textos para catálogos de exposições e publicações de monografias. Ele também produziu vídeos para a Artnodes e para a TV Vernissage. Atualmente ele é editor da seção de mídia de arte na revista de arte contemporânea art.es.

Vivian Caccuri

Brasil

BIO É artista plástica nascida em São Paulo trabalhando atualmente no Rio de Janeiro. É mestranda em Musicologia / Estudos do Som Musical pela Escola Nacional de Música (UFRJ), onde desenvolve o projeto “A Escuta na Arte Contemporânea Brasileira”. Vivian é também parte do Br.ada (http://br4d4.wordpress.com/), um coletivo de cinco meninas em diversos estados do Brasil, interessado na discussão de tecnologia, gênero e sua história.

Wayne Ashley

Estados Unidos

BIO Wayne Ashley é um diretor de programas, produtor e curador há onze anos desenvolvendo e implementando projetos híbridos com artistas e instituições culturais reconhecidos nacional e internacionalmente. Ele dirige e administra programas no Museu de Arte de Seattle, na Academia de Música do Brooklyn (BAM), no Conselho Cultural da Baixa Manhattan e no CPR-Centro de Pesquisas de Performances. Ele é curador e organizador de conferências, de exposições online/offline e de simpósios, e ajudou a fazer ligações artísticas, financeiras, intelectuais e administrativas entre as instituições e organizações díspares através de uma programação inovadora. Atualmente ele é o diretor artístico fundador de uma iniciativa nova de performance, mídia, arte e tecnologia chamada Futureperfect.

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